永世的赞美

乔尔乔内与提香同为意大利威尼斯画派的代表人物，而且两人曾经还是要好的同学——早年，都师从威尼斯著名的画家乔凡尼·贝利尼学习绘画。
　　
　　刚学画的时候，乔尔乔内是威尼斯最漂亮的花花公子，而提香不过是个毛头小伙子。学画期间，两人志趣相投，关系甚密。乔尔乔内奉行享乐主义，开放的思想行为、熟练的绘画技巧以及对色彩超乎寻常的敏感和表现力，成了提香极力效仿的对象，尤其是在绘画方面。
　　
　　后来因为一次过失，二人被老师逐出家门，另立门户。作为忠实的追随者，提香开始协助乔尔乔内工作，不仅代为处理一些私人事务，而且参与到他的作品创作中来，成为他事业上最重要的助手。有着超人绘画天赋的乔尔乔内，因为精湛的绘画技艺，迅速名扬整个威尼斯，拥有一大批极力追捧的“粉丝”，在绘画界享有极高声誉的乔尔乔内，在艺术上的成就，此时已经超过了老师乔凡尼·贝利尼。
　　
　　或许，是被一时的成功冲昏了头脑，生活在一片赞美声中的乔尔乔内，很快就迷失了生活方向。他变得极为自负，从此不需再刻苦创新。整日沉醉在纸醉金迷的享乐生活中，而此时的提香，却不分昼夜地研读他的绘画作品，从形式到内容都极力模仿，最后竟然达到“神似”的地步，以至于人们无法辨别出作品的真正作者究竟是谁。乔尔乔内精细的荫凉风景图、丰富的色差和消散技术对提香产生了巨大的影响。提香进步神速，创作出一系列宗教油画，其作品有着让人难以忘怀的庄重，同时奢华而色彩鲜艳。
　　
　　再后来，他们开始独立接受订画。忙于享乐的乔尔乔内，因为沉迷于享乐生活，无暇专心创作，有些画作只是匆忙画了几笔便放在一边，剩下的则由提香代笔完成，甚至有的整件作品都由提香独立完成。这样的机会，使得提香把乔尔乔内的绘画风格发挥到了极致，并且有所突破。据说《沉睡的维纳斯》就是在这个时期完成的。作为乔尔乔内的代表作，这幅作品为乔尔乔内赢得了巨大的声誉。可是，令人难以置信的是，这幅画作的风景部分则是由提香独立完成的，甚至有人认为维纳斯这个主体形象提香也参与很多，以致到了后来，常有人把这幅作品的作者认定为提香。
　　
　　终于有一天，乔尔乔内惊讶地发现，提香在色彩创造和绘画技巧方面已经超过了自己，受到沉重打击的乔尔乔内，开始怨恨和疏远提香。按理说，此时乔尔乔内亡羊补牢为时不晚，发愤图强还能确立自己的地位，可每当他欣赏到提香的作品时，都会感到芒刺在背，不安和沮丧笼罩了他的心。从此，他开始刻意堕落，一方面变得郁郁寡欢，另一方面则把这种内心的不安发泄到更加放肆的寻欢作乐中去。
　　
　　不幸随之降临，在乔尔乔内33岁那年，风华正茂的他，耗尽了精力，不幸感染上鼠疫，英年早逝。他像一颗流星，绚丽地划过夜空，转瞬间消失无踪。而此时的提香早已名满天下，成了“一个老天看上的人”。
　　
　　乔尔乔内的早逝使提香开始了独立的艺术发展。他的成功标志着威尼斯画派艺术的成熟。随后提香身上散发出一种绵绵悠长而不断增长的忧伤，在其晚年，这种忧伤在其作品中得到了尽情释放——通过极端大胆的、以几乎是印象派的溶解方式表现出来的描抹自由，更得到加强。有人说，这种忧伤或许就来自他对乔尔乔内深深的缅怀与无限的痛惜之中。
　　
　　1576年，威尼斯大瘟疫爆发，人们在北部海岸的一栋别墅中找到了提香，和死亡捉迷藏的游戏结束了，他在99岁时终于向死神屈服，结束了他光辉灿烂的一生。而与乔尔乔内形成鲜明对比的是，百年之后，乔尔乔内已经鲜有人提及，而提香留给世人的却是无限的崇敬和永世的赞美。